Клик по картинке откроет страницу этой работы в Артклубе (комментарии, просмотр в раме, другие работы автора)
Находится: Черняховск
«Гобеленовая картина «Битва за Прибалтику»»
Ручное средневековое ткачество, 2015 г., 100 х 115 см. Размер с перекрестиями рамы 130х160 см. Материал: шерстяные, хлопковые, акриловые нити.Автор: SAN-GALLERY
В цену включена стоимость рамы.
Пересылка почтой.
Эпический гобелен «Битва за Прибалтику».
Эта гобеленовая картина — настоящая реконструкция древнего утраченного мастерства.
Работа выполнена вручную, без ткацкого станка. Только два пальца и вилка)).
И… полтора года кропотливой работы художника в стенах средневекового замка. В аскетизме и погружении в атмосферу 13-го века.
Эта картина из гобелена ранее не продавалась и создавалась не для продажи.
Идея создания гобелена возникла при работе над иллюстрациями к историческому труду А. Игнатьева «Битва за Прибалтику XIII век».
Эта работа захватила художника. Андрей не просто рисует исторические сюжеты. Он живёт в этой истории. И чувствует себя там чаще уютней, чем в современной жизни.
Позже сюжет гобелена лёг в основу суперобложки книги. Причём по желанию и просьбам читателей!
Эта средневековая гобеленовая картина — бренд замка Инстербург, бренд художника Андрея Смирнова, бренд книги.
Она много значит для людей, которые интересуются историей замка, города, историей Пруссии.
Туристы, посетители мастерской Замка приезжают из других городов, чтобы прикоснуться к этой работе, как к реликвии, сделать фото.
Вы также можете связаться с автором через его контакты или комментарии к его работам.
Если вы не видите кнопки на странице – пожалуйста, отключите блокировщик рекламы.
Гобелен соткан во время работы автора над иллюстрациями к книге А. Игнатьева «Битва за Прибалтику».
Эта историческая «энциклопедия» из 4-ёх томов готовилась к оформлению 10 лет!
10 лет в мире средневековых интриг, битв и исторических озарений. Как тут могла не появиться эпохальная работа, под стать книге?
Сюжет гобелена рассказывает, о чём идёт речь в 4 книгах. Поэтому для читателей он стал символом книги и исторической эпохи.
Это символичная стилизация в реалистическом исполнении.
Слева — отряд рыцарей Тевтонского ордена в походе на восток Европы.
Справа — одинокий воин на коне, готовый дать отпор рыцарям, защитить свою землю, веру для потомков.
Между рыцарями и воином заметна граница. Динамика левой стороны уравновешена цветом правой.
Ирисы на картине — символ Бога, указывающий, что противостоящие стороны (Западная и Восточная Европы) принадлежат к одному культурному полю.
Но рыцари и одинокий воин смотрят на этот цветок с разных сторон и вкладывают разное значение в его божественный смысл.
Иногда эти значения противоположны.
Например, в германской культуре ирисы ассоциируются с мечом, завоеванием. В то же время для христианской культуры этот цветок — символ чистоты, скорби и страданий Христа.
А у древних славян ирис связан с именем грозного бога-громовержца Перуна...
Но, какое бы значение не вкладывали в этот символ, ирис остаётся прекрасным и особенным цветком для европейской культуры.
«На ирисы можно смотреть с разных сторон, но от этого они не перестанут быть ирисами».